A principios del siglo XX, el mundo anhelaba un nuevo estilo de diseño que encarnara la cultura contemporánea. Los esfuerzos por crear un lenguaje de diseño adaptado a las necesidades y gustos del mundo moderno cobraron forma durante las primeras décadas del nuevo siglo, cristalizando en París con la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas de 1925. El período Art Déco abarcó una multitud de influencias decorativas, incluyendo la actualización de estilos históricos, la introducción de elementos exóticos y la adaptación de corrientes artísticas de vanguardia como la abstracción geométrica del cubismo.
El Art Déco no es un estilo único ni un movimiento unificado; es un estilo de diseño que refleja un enfoque decorativo para diseñar bienes de consumo atractivos durante el período de entreguerras. Abarcando todas las disciplinas de las artes aplicadas, el Art Déco se manifestó, en cierta medida, en todo el mundo, siendo quizás el primer estilo de diseño en hacerlo. Su atractivo fundamental residía en sus cualidades decorativas, que los consumidores encontraban atractivas y glamurosas. Desde rascacielos, locomotoras, automóviles y transatlánticos hasta moda, publicidad y muebles y electrodomésticos de uso diario, el Art Déco cautivó la imaginación de diseñadores y consumidores por igual.
Evolucionando entre las dos guerras mundiales, adoptando expresiones estilísticas únicas en diferentes lugares del mundo, el Art Déco simbolizó la modernidad, la sofisticación, el glamour y el optimismo del progreso tecnológico. El gusto por el Art Déco llegó a su fin con la Segunda Guerra Mundial, pero el interés resurgió en la década de 1960 y su fascinación se mantiene vigente. Con una introducción del experto Jared Goss y rebosante de imágenes cautivadoras, Estilo Art Déco expresa el atractivo multifacético de este fenómeno de diseño global y su atractivo perenne.
Siguiendo nuestra exitosa serie Travel, Assouline presenta la serie Style, destacando algunos de los movimientos artísticos y estilos de diseño más emblemáticos, revelando su impacto y su continua influencia en nuestra cultura actual.
Acerca del autor:
Jared Goss es un académico independiente y ex curador asociado del departamento de Arte Moderno y Contemporáneo del Museo Metropolitano de Arte, que publicó su libro French Art Deco en 2014. Para Assouline escribió previamente la Introducción a Jean-Michel Frank , 2018.
Detalles:
- 300 páginas
- 200 ilustraciones
- idioma en Inglés
- Lanzado en octubre de 2021
- Ancho 24,76 x Largo 33,02 x Profundidad 3,56 cm
- Tapa dura de lino
- 5,1 libras
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